일본애니 -『센과 치히로의 행방불명』관련 도시전설 TOP 13

스튜디오 지브리의 대히트 영화 '센과 치히로의 행방불명'에는 수많은 소문이나 뒷 이야기가 있다는 것을 알고 있습니까? 감독인 미야자키 하야오는 상당한 시간을 들여 세계관이나 캐릭터의 설정을 반영하고 있어, 표면적뿐만 아니라 깊은 부분까지 정교하게 작품을 제작하고 있는 것으로 유명합니다.

 

1. 서두 장면에서 치히로는 죽어가고 있었다?

 

우선, 오기노가가 이상한 이세계에 가기 전을 기억해 보세요. 아버지가 갑자기 속도를 올리고 터널을 향해 가는 장면은 보고 있는 쪽도 두근두근했습니다. 실은 이때, 차가 사고를 당해 가족 모두 빈사가 되고 있는 것이 아닌가, 라고 하는 설이 있는 것 같습니다. 작중에서는, 차는 맹스피드로 진행해 가는 것의 3명 모두 무사했습니다. 그러나 그 후, 치히로는 신체가 비쳐 실체를 잃을 것 같은 모습을 보여지고 있습니다. 완전히 사라져 버린 것은 아니고, 조금만 비쳐 있기 때문에, 그녀는 빈사의 상태가 되어 있었다고 생각되지 않을까요. 또 터널을 빠진 앞에 있던 강은 삼도천(이승과 저승을 나누는 강)인 것이라는 설도 있습니다.

 

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2. 부모님이 먹고 있던 음식은 원래 있는 음식일까?

치히로와 그 부모가 도착한 신기한 세계는 원래 인간이 들어가서는 안되는 신들을 위한 장소였습니다. 부모님이 먹어 버린 것은, 이 신기한 세계 밖에 존재하지 않는 생물의 고기라고 합니다. 이것은 신들에게의 환대를 위한 것뿐만 아니라, 헤매어 온 인간에게의 함정이라고도 생각되고 있습니다. 지브리 영화에 등장하는 식사 장면이나 음식은 「지브리 밥」이라고도 불리도록, 매우 맛있게 그려져 있는 것이 많습니다만, 이 장면은 부모님이 음식을 탐하는 모습이나, 어느 부위인지 모르는 음식들이 조금은 섬뜩하게 보여지는 것 같습니다.

3. 치히로가 일하는 온천 료칸(아부라야)는 기방이었다?

온천 료칸(아부라야)에서 치히로는 「탕녀」로서 일하게 됩니다. 작중의 묘사만 보면 목욕계 정도의 인상입니다만, 실은 「탕녀」라고는 옛부터 유녀(매춘부)를 나타내는 말입니다. 또 현재는 선술집의 이미지가 정착하고 있습니다만, 아카쵸 (붉은 램프)는 전세계 공통으로 매춘 숙소의 표시로, 빨강 을 기조로 한 인테리어는 에도의 유곽을 상기시킵니다. 여기에서 도출되는 것은, 본작은 기방 산업을 무대로 하고 있다고 하는 것입니다. 그럼 왜 국민적 히트가 예상되는 극장 애니메이션으로, 기방 산업을 짜넣어 왔을까요. 미야자키 감독 자신은 본작에 대한 인터뷰에서 현대의 세계를 그리려면 기방 산업이 어울린다고 생각하는 취지의 발언을하고 있습니다. 성기방에 대한 부디는 제쳐두고, 감독의 진의를 생각하면서 감상해 보면, 또 달라 보일지도 모릅니다.

4. 카오나시의 정체는 현대 청소년?

온천 료칸(아부라야)에 온 다양한 고객 중에서 특히 기분 나쁜 카오나시. 원래는 말할 수 없는 것 같았지만, 개구리를 캡처한 후 개구리의 목소리로 말하기 시작합니다. 게다가 종업원들이 다른 하나님으로부터의 사금에 큰 기뻐하고 있던 모습을 보고 하리보테의 금을 먹이로 치료를 옮길 수 있습니다. 미야자키 하야오 감독은, 카오나시에 대해, 사람과 관련되고 싶지만, 자신을 가지고 있지 않은, 현대의 젊은이가 원래라고 이야기하고 있습니다만, 이러한 장면을 생각하면 납득이가는 것 같습니다.

5. 치히로는 생리기간이 다가오고 있었습니까?

『센과 치히로의 행방불명』에 관한 소문의 하나로, 치히로가 생리를 맞이한 장면이 그려져 있다는 것이 있습니다. 그것은 그녀가 처음으로 온천 료칸(아부라야)에서 자고있는 장면. 이때 치히로는 짜증나고 고통스럽게 배를 끌어안고 있습니다. 지브리의 공식 설정에는 생리에 관한 언급이 없기 때문에, 확실한 것은 말할 수 없습니다만, 「아이의 성장」을 테마로 하는 본작으로, 그러한 장면이 그려져도 이상하지 않습니다. 소녀들에게 초조를 맞이하는 것은 성인 여성이 된 간증입니다. 『마녀 배달부 키키』에서도, 주인공의 키키가 마법을 사용할 수 없게 된 것이 생리가 온 탓이 아닌가 하는 소문이 있습니다. 그녀가 어른에게 다가가 현실적인 사고방식을 하게 되면서 마법을 사용할 수 없게 되었다고 생각하는 사람도 있습니다. 지브리 작품에서의 생리는 성장의 상징일지도 모르겠네요.

 

6.유파파·전파는 원래 악역이었다?

온천 료칸(아부라야)를 경영하고 있어 횡폭으로 입이 나쁜 유파와 그 누나로 유파보다 소프트한 성격의 전파. 작중에서는 중요한 역할을 담당하고 있는 2명입니다만, 실은 초기의 설정에서는 완전한 악역이었다고 말해지고 있습니다. 도시 전설로서 섬세하게 속삭여지고 있는 것은, 치히로에 의해 2명이 쓰러진다고 하는 전개. 우선 유파를 쓰러뜨리고, 그 흑막이었던 돈파도 쓰러뜨리는 스토리가 될 예정이었다든가. 그러나 이 전개에서는 감동물어라기보다 액션 영화가 되어 버립니다. 또 이 전개를 도입하면, 상영 시간이 3시간 이상이 되어 버린다고 하는 것으로, 울고 울었다 컷했다고 한다. 그 대신에 카오나시가 등장해, 이야기의 흐름이 크게 바뀐 것 같습니다.

 

7. 온천 료칸(아부라야)에서는 4개의 계절이 공존하고 있는가?

 

치히로가 신기한 세계에 있었던 것은 도대체 어느 계절일까요. 여기서 주목하고 싶은 것은 온천 료칸(아부라야) 안뜰에있는 꽃입니다. 거기에는 수국과 동백이 피어 있습니다. 일반적으로 수국은 장마의 시기, 동백은 겨울에 피는 꽃입니다. 이것은 이 세상에서 사계절이 공존하고 있음을 보여줍니다. 사계절이 공존하고 있는 것은, 이 세계가 일본의 정토 신앙으로 사후에 갈 수 있다고 하는 극락 정토를 이미지하고 있기 때문이 아닐까요. 극락 정토에는 사계절이 없으며, 어느 계절의 꽃도 동시에 피어 있다고 합니다. 이것은 헤이안 시대부터 극락 정토를 그리는 회화에서 사용되는 기술입니다. 역시 치히로가 헤매는 것은 사후의 세계일 것입니다.

 

8. 전철의 장면은 『은하철도 999』의 패러디 장면?

 

치히로가 전파를 만나러 가기 위해 탄 카이하라 전철의 전철은, 1985년에 공개된 스기이 키사블로 감독에 의한 애니메이션 영화 「은하 철도 999」에 등장하는 기차의 그리는 방법과 매우 비슷합니다. 아름다운 영상과 음악으로 화제가 된 이 작품은 미야자와 겐지의 원작을 바탕으로 캐릭터를 고양이로 대체하여 제작되었습니다. 은하철도는 죽은 자를 운반하는 열차로, 승객과 차장은 검은 그림자로 그려져 있습니다. 그 외에도 주위에 건물이 없는 어둠을 지나는 선로, 차창에서 보이는 꽃들과 별들, 때로는 플랫폼만의 역이 나타나는 곳도 카이하라 전철과 같습니다. 이 전철이 『은하철도 999』에 오마주를 바친 것이라면, 승객들은 죽은 자라는 설정이 되겠군요~!

 

9. 『불타는 무덤』의 절자가 등장?

카이하라 전철 승객에 대해서는 또 다른 소문이 있습니다. 일방통행의 전철은 자살한 사람이 저 세상에 가기 위한 것으로 알려져 있습니다. 도중에 역이 있는 것은 자살이 밟혀 머무른 사람을 위한 것이군요. 또 도중의 누마하라역의 홈에는, 계속 기차를 응시하고 있는 소녀가. 그녀는 『불타는 무덤』의 절자가 아닌가 하는 소문이 있습니다. 세츠코는 오빠, 키요타보다 일찍 사망하고, 키요타도 전후 곧 역에서 아사했습니다. 시즈코는 이 역에서 계속 형을 기다리고 있다고 합니다. 그러나 이 설에 대해서는, 소녀의 실루엣이 시즈코보다 나이에 보이는 것이 신경이 쓰입니다. 또 도중의 역에서 내리는 것이 자살을 생각해 머물렀던 사람들이라면, 영양 실조로 목숨을 잃은 세츠코가 전철을 타고 역에 왔을 리가 없기 때문에, 신빙성은 낮은 것은 아닐까요. 또 「불타는 무덤」에는, 지상파로 방송될 때에는 컷되기 십상인 라스트 씬이 존재하고 있습니다. 거기서 유령이 된 세츠코와 세이타는, 재회하고 있는 것입니다.

10. 그 후 하쿠는 어떻게 되었을까요?

하쿠의 마지막에 대해서는 「8개로 찢어졌다!」라는 설이 유력한 것 같습니다. 공개 당시 지브리 공식 HP에서도 "하쿠는 룰에 따라야 한다는 세계관에서 유파파의 말대로 여덟개로 찢어지는 운명을 받아들이고 있다"는 취지의 설명이 있었다든가. 마지막으로 치히로와 헤어지는 장면에서는, 연결하고 있던 치히로의 손이 떨어져, 하쿠의 손만이 잔잔하게 남아있었습니다. 미야자키 감독에 따르면, 이것은 두 명의 영원한 이별을 표현하고 있다고 합니다. 두 사람이 만날 수 있는 것은, 하쿠가 죽어 영혼만이 되어 인간계에 갔을 때,라고도 포착됩니다. 또 하쿠는 헤어질 때, 치히로에게 「결코 돌아서는 안 된다」라고 말합니다만, 그것은 「돌아보면, 터널의 근처에 있던 달마가 되어 버린다」라고 말해지고 있기 때문이라고 합니다. 치히로가 돌아가려고 하는 순간, 목욕에서 받은 머리카락 고정이 빛나고, 헛된 곳에서 밟아 남아 있습니다. 그 빛은 하쿠의 눈물을 나타내고 있다는 이야기도 있다고 합니다.

11. 주인공은 원래 린이였다?!

 

온천 료칸(아부라야)에서 일하게 된 치히로의 선배 린. 사실은 원래 그녀가 주인공이 될 것이었다고 합니다. 「센과 치히로」 이전에 미야자키 하야오가 제작하려고 하고 있던 작품에 「굴뚝 그린의 린」이라고 하는 것이 있어, 그 주인공이 본작에 등장하는 린의 모델이 되고 있기 때문입니다. 그러나 이 작품은 목욕탕 벽의 그림을 그리는 20세의 린이라는 여성과 60세의 할아버지가 사랑에 빠진다는 이야기. 결과, 프로듀서 스즈키 토시오의 대반대에 맞서, 제작은 배웅되게 되었습니다. 그러나 미야자키 감독의 린에 대한 생각은 강했던 것 같아서, 이렇게 『센과 치히로의 행방불명』에 등장하게 되었을 것입니다.

12. 치히로는 원래 '치아키'였다?

본작의 주인공인 치히로의 이름은 원래 「치아키」가 될 예정이었다고 합니다. 이것은 미야자키 하야오 감독이 경험한, 어떤 사건에 근거하고 있다고 합니다. 스튜디오 지브리의 홍보지 『열풍』 2016년 6월호에 의하면, 어느 때 미야자키 감독은 일본 TV의 프로듀서인 오쿠다 세이지에게 「천정의 영화를 하자」라고 말했다고 한다. 치아키는 오쿠다의 딸의 이름입니다. 치아키 짱은 4세 정도의 무렵, 아버지와 함께 미야자키 하야오의 산장을 방문했습니다. 그 때 그녀의 신발이 카타카타가와에 흘러 버려, 오쿠다와 미야자키 하야오, 그리고 지브리의 프로듀서 스즈키 토시오가 필사적으로 쫓았다는 사건이 있었다고 합니다. 이 작은 사건으로부터, 미야자키 하야오는 소녀와 강의 신의 만남을 생각해내, 영화를 제작하기로 합니다. 당초는 치아키 짱에게 감사를 담아, 타이틀을 『센과 치아키의 신은숨』으로 할 예정이었다든가하는 소문도 있습니다. 그러나 스토리가 정리함에 따라 유곽이 무대가 되어 이름을 변경했다고 합니다.

 

13. 환상의 마지막 장면이 있습니까?

 

'센과 치히로의 행방불명'의 마지막으로 현실 세계로 돌아온 치히로는 부모님의 차를 타기 직전에 작은 강을 찾습니다. 실은 이 장면 뒤 치히로와 하쿠가 재회한 것이 아닐까라고 합니다. 이름을 잘못 쓴 치히로와 달리, 진짜 이름을 잡혀버린 하쿠는 현실 세계로 돌아갈 수 없습니다. 치히로와 헤어진 후에는 '세계의 이치'를 따라 8개 찢어졌을 가능성이 높을 것이다. 그렇지만, 그 후에는 강의 신으로서 다시 강이 되어 있었을 지도 모르겠네요.

『센과 치히로의 행방불명』에는 이상한 도시 전설이 가득

오늘은 '센과 치히로의 행방불명' 과 관련된 소문과 도시 전설들을 살펴보았습니다. 지브리 작품들은 유독 많은 도시 전설을 품고 있는데요, 그만큼 많은 관객을 끌어들여 생각하게 하는 내용이기 때문일 것입니다. 사람에 따라 혹은 볼 때마다 해석도 달라지는 작품이므로 『센과 치히로의 행방불명』를 한번 더 보는 것도 재미있을지도 모르겠네요!